輸入盤6CD
SonnyRollins/CompleteRCAVictorRecordings
ソニー・ロリンズ/コンプリートRCAVICTORレコーディングス

外箱、盤面、印刷物共に問題なし
希少_コレクターズ・アイテム

Amazonレビュー
ソニー・ローリンズは1961年に3年間の引退生活から抜け出し、すぐにRCAビクターと契約し、1964年までレーベルに在籍した。この時期は彼の最も創造的な時期の1つであり、1956年から1959年の時期ほど音楽に焦点が当てられていない場合もあったが、、ローリンズが自分自身の熟練の限界に挑戦したかに見えたとき、これらは何年にもわたる音楽の冒険と気まぐれな探求でした。その興奮の感覚は、グループ構造の突然の変化に明らかです。ここでの最初の録音では、ローリンズはギタリストのジム・ホールとカルテットを率いており、控えめなホールがローリンズの完璧な引き立て役のように聞こえ、彼の抒情性とリズミカルな発明が巧みに調和している、驚くべき共感のグループである。
しかし、最も驚くべき音楽は、元オーネット・コールマンのサイドマンであるドン・チェリーとビリー・ヒギンズを含むカルテットによるライブ録音から来ています。彼らはローリンズの最も有名な2曲、「オレオ」と「ドキシー」を一緒に1,000個のピース​​に粉砕し、ハードバップスウィングとフリージャズの対話の間の驚くべき接近を表す拡張グループ即興演奏でそれらを再構築し、再発明しました。
これはローリンズの古典の中で最も偉大な音楽の一部であり、初期のフリージャズの無視されたランドマークです。彼の奇想天外な側面は、ジャズ史上最も奇妙な世代間ミーティングの一つで、ローリンズのカルテット（ピアニストのポール・ブレイと）に参加したコールマン・ホーキンスとのセッションで最も顕著に表れるかもしれない。
ローリンズは時々、テナーの最も奇妙な響きを配管することで、友情と競争の両方が生じているようです。後半のセッションでは、ローリンズは古典的な型のようなものに戻り、若いハービー・ハンコックを含む比較的伝統的なリズム・セクションを壮大なパワーのソロの出発点として使用しています。--スチュアート・ブルーマー

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